拍电影是进行“简化”的过程：王家卫杜可风风格浅析
王家卫和杜可风组合，像极了化学反应，1+1远大于2。他们镜头下的香港和角色，让无数影迷和评论家着迷。
电影拍摄艺术也让我深深着迷，它的复杂让我感到畏惧，同时让我质疑自己的能力！电影摄影师操控灯光，营造环境和氛围，就如同用音乐来表现色谱以及时空中的运动和节奏。正如乐器会表现出不同的声音变化，摄影通过色彩变化对空间和时间进行探寻。按杜可风描述，摄影就好比爵士乐。
在拍摄香港这座充满活力的城市时，杜可风生动地展现了他的摄影功力，比如在《重庆森林》和《花样年华》中，我个人认为这在他最棒的作品之列！本文是对杜可风和王家卫的摄影和电影制作方法的一些观察，文章需要细看。
文章来源：http://clockworkbrothers.com/?p=1354
翻译：陈娟
校对：吴晓晖
转载请注明来源影视工业网，感谢！
倾听和了解杜可风的拍摄方法会让你有所启发。他谈到了自己的漂泊经历。他离开祖国澳大利亚，去印度当过钻井工，挪威商船当过海员，以色列农场当过牧牛人，还在泰国当过中医。杜可风和王家卫都有着相似并且独立的工作方式。
他们都依赖于可用的技术设备，而不是思考需要什么来拍电影。他们把自己从意识形态上解放出来，构建小团队和小预算，不受制于财大气粗的投资人。这个时代真正的导演制作好的电影，而好莱坞的大制作电影则无法自由表达真正重要的东西。
米开朗琪罗对着大理石观察了很久才开始雕塑“大卫”。杜可风说他的拍摄过程跟雕塑也差不多：看着大理石然后开始进行切割，不断切割，直到你找到一直以来所寻求的东西。拍电影是进行“简化”的过程，毕加索就一直简化他的作品，并最终将作品归于抽象。
杜可风的理论对发现的态度产生了影响。为了探寻空间，你碰巧发现了你自己，通过电影的角色和精神找到了自己的道路。你可以精心计划，并且尽可能把你想要的说清楚，但是当拍摄开始的时候，你需要把这一切都扔掉。杜可风提到王家卫没有剧本，除了拍摄地点之外，你对其他内容一无所知。空间会告诉你需要表达什么。这完全颠覆了好莱坞的传统电影拍摄方法。
杜可风，说“一个人要像冥想一样找寻整体的中心。你会丢弃那些不必要的，不断向一个方向靠近。”
杜可风和王家卫偏好用个人的方式拍摄电影，而不是通过召开一些不必要的会议去讨论和表达电影该怎么拍。否则你就会质疑你自己，我想在这表达什么呢？它是什么意思？它试图表达什么样的感情？我如何在这个空间内就这个特定的场景表达这个想法？杜可风的理论谈到了混乱和秩序将去往何方。你需要找到并丢弃所有不必要的信息，彻底地抛掉。你会在所谓不完美的理念中找到真相。你为人的方式会让你在“你是什么样的人”和“你想要变成什么样的人”之间达到平衡。
一旦你找到了对的外景拍摄场地，它就会引领你的方向，于是风格就形成了。关于拍摄场地及它们的重要性，可以去看一下《为什么斯坦利·库布里克影片中浴室如此的重要》这篇文章(影视工业网即将推出)。我们的社会环境是一个实体空间，在那里发生着互动。我们如何布置和安排空间揭示了我们自身的真实以及线索，还有我们希望如何被他人看待。王家卫解释了空间的重要性……“有时候我会认为空间就像场景中的主角，因为它就像一个证人，每天都有很多人在这做着同样的事情。于是成百上千个这样的故事在不断地上演着。”
由于空间能够揭露关于自身的真相，便成为了电影制作者用以理解角色的很好工具。角色们到底是什么人？他们的目的和动机是什么？通过研究王家卫和杜可风的电影拍摄理论，你开始了解这个过程，懂得拍摄地为何是电影拍摄的主要因素之一。王家卫偶然曾说他们的外景制片主任不太喜欢这么拍，他提议去拍漂亮的外景地以表现香港，而不是狭窄的小巷和破旧不堪的地方。王家卫说“因为我熟悉香港的味道，不论我何时看着这些街道，我都能了解是什么样的人住在这里，他们做什么，靠什么生活。因此，我不会改变主意。你必须找到你真正了解的东西，否则你什么都做不成。”
这种拍摄方法有着自发的自由，但你要用这种自由更努力地去工作和思考。你会发现音乐的节奏和某段旋律不断重复，杜可风把它称之为即兴演奏。答案无关对错，全凭主观。拍电影这件事与你是谁，你在哪里长大，你了解多少以及你的个人经历这一切都有关系。
尽管没有使用剧本，单单依赖场景，王家卫的电影事先却经过精心设计，比如在他的杰作《花样年华》中的季节、食品、衣服和历史。有意思的是，王家卫最开始就是写剧本起家的。
借此你会了解杜可风的摄影方式背后的理念，以及亚洲文化如何对他的作品产生了深刻的影响。杜可风描述了亚洲拍摄电影的方法。你没有远景，中景和特写。你需要找到一个最佳的方式，通过一个画面去表达你的想法，这让摄影师的工作更加艰难。你得思考这个画面究竟意味着什么，而不是单单定格在某个人的脸上。
电影的未来是大不同的，这种独特的拍摄方法在未来也会有不同。它不再是某些人的特权，而是每个人都触手可及的艺术形式！正如米开朗琪罗雕刻大理石一样，杜可风和王家卫也在用相仿的方法雕琢电影。画家敏捷地挥舞画笔，雕刻家果断地切割大理石，电影制作者也是如此，他们一边刻画一边除去不必要的地方。
电影拍摄艺术也让我深深着迷，它的复杂让我感到畏惧，同时让我质疑自己的能力！电影摄影师操控灯光，营造环境和氛围，就如同用音乐来表现色谱以及时空中的运动和节奏。正如乐器会表现出不同的声音变化，摄影通过色彩变化对空间和时间进行探寻。按杜可风描述，摄影就好比爵士乐。
在拍摄香港这座充满活力的城市时，杜可风生动地展现了他的摄影功力，比如在《重庆森林》和《花样年华》中，我个人认为这在他最棒的作品之列！本文是对杜可风和王家卫的摄影和电影制作方法的一些观察，文章需要细看。
文章来源：http://clockworkbrothers.com/?p=1354
翻译：陈娟
校对：吴晓晖
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倾听和了解杜可风的拍摄方法会让你有所启发。他谈到了自己的漂泊经历。他离开祖国澳大利亚，去印度当过钻井工，挪威商船当过海员，以色列农场当过牧牛人，还在泰国当过中医。杜可风和王家卫都有着相似并且独立的工作方式。
他们都依赖于可用的技术设备，而不是思考需要什么来拍电影。他们把自己从意识形态上解放出来，构建小团队和小预算，不受制于财大气粗的投资人。这个时代真正的导演制作好的电影，而好莱坞的大制作电影则无法自由表达真正重要的东西。
米开朗琪罗对着大理石观察了很久才开始雕塑“大卫”。杜可风说他的拍摄过程跟雕塑也差不多：看着大理石然后开始进行切割，不断切割，直到你找到一直以来所寻求的东西。拍电影是进行“简化”的过程，毕加索就一直简化他的作品，并最终将作品归于抽象。
杜可风的理论对发现的态度产生了影响。为了探寻空间，你碰巧发现了你自己，通过电影的角色和精神找到了自己的道路。你可以精心计划，并且尽可能把你想要的说清楚，但是当拍摄开始的时候，你需要把这一切都扔掉。杜可风提到王家卫没有剧本，除了拍摄地点之外，你对其他内容一无所知。空间会告诉你需要表达什么。这完全颠覆了好莱坞的传统电影拍摄方法。
杜可风，说“一个人要像冥想一样找寻整体的中心。你会丢弃那些不必要的，不断向一个方向靠近。”
杜可风和王家卫偏好用个人的方式拍摄电影，而不是通过召开一些不必要的会议去讨论和表达电影该怎么拍。否则你就会质疑你自己，我想在这表达什么呢？它是什么意思？它试图表达什么样的感情？我如何在这个空间内就这个特定的场景表达这个想法？杜可风的理论谈到了混乱和秩序将去往何方。你需要找到并丢弃所有不必要的信息，彻底地抛掉。你会在所谓不完美的理念中找到真相。你为人的方式会让你在“你是什么样的人”和“你想要变成什么样的人”之间达到平衡。
一旦你找到了对的外景拍摄场地，它就会引领你的方向，于是风格就形成了。关于拍摄场地及它们的重要性，可以去看一下《为什么斯坦利·库布里克影片中浴室如此的重要》这篇文章(影视工业网即将推出)。我们的社会环境是一个实体空间，在那里发生着互动。我们如何布置和安排空间揭示了我们自身的真实以及线索，还有我们希望如何被他人看待。王家卫解释了空间的重要性……“有时候我会认为空间就像场景中的主角，因为它就像一个证人，每天都有很多人在这做着同样的事情。于是成百上千个这样的故事在不断地上演着。”
由于空间能够揭露关于自身的真相，便成为了电影制作者用以理解角色的很好工具。角色们到底是什么人？他们的目的和动机是什么？通过研究王家卫和杜可风的电影拍摄理论，你开始了解这个过程，懂得拍摄地为何是电影拍摄的主要因素之一。王家卫偶然曾说他们的外景制片主任不太喜欢这么拍，他提议去拍漂亮的外景地以表现香港，而不是狭窄的小巷和破旧不堪的地方。王家卫说“因为我熟悉香港的味道，不论我何时看着这些街道，我都能了解是什么样的人住在这里，他们做什么，靠什么生活。因此，我不会改变主意。你必须找到你真正了解的东西，否则你什么都做不成。”
这种拍摄方法有着自发的自由，但你要用这种自由更努力地去工作和思考。你会发现音乐的节奏和某段旋律不断重复，杜可风把它称之为即兴演奏。答案无关对错，全凭主观。拍电影这件事与你是谁，你在哪里长大，你了解多少以及你的个人经历这一切都有关系。
尽管没有使用剧本，单单依赖场景，王家卫的电影事先却经过精心设计，比如在他的杰作《花样年华》中的季节、食品、衣服和历史。有意思的是，王家卫最开始就是写剧本起家的。
借此你会了解杜可风的摄影方式背后的理念，以及亚洲文化如何对他的作品产生了深刻的影响。杜可风描述了亚洲拍摄电影的方法。你没有远景，中景和特写。你需要找到一个最佳的方式，通过一个画面去表达你的想法，这让摄影师的工作更加艰难。你得思考这个画面究竟意味着什么，而不是单单定格在某个人的脸上。
电影的未来是大不同的，这种独特的拍摄方法在未来也会有不同。它不再是某些人的特权，而是每个人都触手可及的艺术形式！正如米开朗琪罗雕刻大理石一样，杜可风和王家卫也在用相仿的方法雕琢电影。画家敏捷地挥舞画笔，雕刻家果断地切割大理石，电影制作者也是如此，他们一边刻画一边除去不必要的地方。
本文为作者 张宁 分享，影视工业网鼓励从业者分享原创内容，影视工业网不会对原创文章作任何编辑！如作者有特别标注，请按作者说明转载，如无说明，则转载此文章须经得作者同意，并请附上出处(影视工业网)及本页链接。原文链接 https://cinehello.com/stream/50377
